Courir

La presse en parle :

« Ça swingue, ça rock sur le plateau…

La musique nuance, amplifie ; elle murmure, jubile ; rythmes irréguliers du jazz ou gros rock, elle est vraiment partenaire, elle dialogue. Thierry Romanens, lui, en survêt, jogging et liquette, badine, nonchalant, sur un ton décontracté, entre récit, slam, groove et guitare. Rayonnant et irrésistible. » Elisabeth Haas / La Liberté

« Il raconte par touches cet homme attachant qui « sourit tout le temps ». On se régale de ses exploits, de ses médailles d’or et de ses records du monde, mais c’est avant tout son humanité qui ressort, par la grâce de cette fructueuse rencontre entre un comédien, des mots et la musique » Eric Bulliard / La Gruyère

« Le comédien et chanteur au grand cœur ressuscite Emil Zatopek dans Courir, un spectacle musical et trépidant. » Marie-Pierre Genecand / Le Temps

« Ce que Thierry Romanens a de profondément original (au théâtre, s’entend, parce qu’il est aussi chanteur, auteur): une manière unique de dire/chanter, de fusionner concert et récit, de proclamer un langage métis avec une liberté qui semble dictée par la pulsion pure, les amours sauvages du texte et de la musique, des amours d’avant la séparation. Ses complices musiciens sont ceux du trio électro-jazz Format A’3, il s’embarque avec eux dans des voyages littéraires avec une énergie de voyou et une intuition d’amoureux…. » Bon pour la tête / Ana Lietti

« Thierry Romanens, accompagné avec une virtuosité complice par le trio de jazz Format A’3, Alexis Gfeller (piano), Fabien Sevilla(contrebasse), Patrick Dufresne (batterie et effets électroniques), nous fait entrer dans cette épopée solitaire où l’effort personnel, le dépassement de soi, la persévérance sont portés au plus haut degré : Zatopek, à la course inclassable et grimaçante, travaille tout le temps, dépassant la douleur, repoussant sans cesse les limites… On assiste dans un rythme époustouflant à l’éclosion du héros des stades. Le comédien, athlète en scène, court, infatigable lui aussi, dessine finement les personnages, joue sur les frontières, entre incarnation et récit distancié, accorde au texte le souffle d’une performance poétique où le chant ourle le sens d’émotions puissantes, accorde à l’histoire son souffle épique et tragique : le spectre de la dictature enserre dans son étau toute velléité de parole libre. Bouleversant de justesse et de pertinence. » Maryvonne Colombani / Journal Zibeline